theliteraryteapot's Reviews (314)

Hmm not quite sure what to think of this book. It was interesting, surely (ahh the idea of only working for a couple of hours per day and spending the rest of our time doing our "favourite activity" be it intellectual, cultural, ...). But, I am left unsatisfied, something was lacking (details? criticism?)

J'ai apprécié qu'un seul poème, “Lever de lune” (p.67-69). C'est une jolie plume mais je ne suis pas du tout sensible aux poèmes narratifs super longs (24 pages pour un poème, lol, bah je perds tout intérêt). Les thématiques ne m'ont pas embarquée non plus. C'était franchement un peu barbant.

This is definitely a much needed work since Black models and Black fine artists suffer from racism and invisibility in the arts history field. I studied briefly anglophone art history back at university and indeed, not once did we hear about any of the influential Black artists mentioned. I appreciated how the author emphasised on the importance of celebrating a joyous Black history too.
My favourite pieces of art were "Portrait of a young woman” (p.93) and the sculpture "African Venus" (p.108).

Now, although I understand that the point of this book is to be accessible, I expected a more scientific approach (lack of footnotes, millennial writing style, is the author an art historian or at least an historian??). The author didn't dive much into art analysis, perhaps featuring a co-author who IS an art historian could be a good idea for such a work (maybe I'm nitpicking because my bf has a master in history and I got used to be careful with non-scientific nonfiction idk). But overall, this is a good introduction to Black art history.

Merci beaucoup pour ce récit monsieur Gaël Faye. Nous avons absolument besoin de raconter et de se souvenir. Plus qu'une histoire sur le génocide des Tutsis au Rwanda, il s'agit notamment des silences, du besoin de comprendre, du traumatisme (générationnel), de "l'après". Même si le sujet est bien sûr difficile, la plume poétique mais toujours fluide et accessible aide, je pense, un petit peu. Je recommande donc vivement ce livre à tout le monde.
J'ai trouvé cette phrase particulièment percutante : "[...] le poison de la division et de l'ethnisme habilement distillé par les colons belges et l'Église devint la prison mentale dans laquelle la grande majorité des Rwandais se laissèrent enfermer et dont ils ne sortiraient plus." (p.205)

Aussi, un grand merci encore à Gaël Faye pour sa gentillesse et pour notre, certes courte, mais enrichissante conversation (en tout cas, elle l'était pour moi). Je garde bien en mémoire votre signature : "pour dissiper les silences, et trouver la clarté".

Rick Riordan had me with "the trio will be pet sitting for the goddess of magic Hecate on the week of Halloween" lol. I love these characters so much.
Just one teeny tiny frustrating thing, about the trio facing problems having to do with magic and ghosts and... just not think of Nico? (Hazel too if she wasn't far away).

Thank you to Netgalley and Farrar, Straus and Giroux for the e-ARC in exchange for an honest review!

This is a new edition of Ararat, a poetry collection about family, loss and grief. Louise Glück has this great ability to reflect on her suffering. And doing so when it comes to family is not easy, there's such complexity in a family system and in generational trauma. She examines for instance sister dynamics, heterosexual marriage, or the place of a child and the love for your family you have to feel.
In Ararat, her writing is a bit different than her other two books that I have read (Averno and The Wild Iris). We depart from the usual mythological and religious figures (albeit not completely) to dive directly into the poetess’ very personal, intimate, life which brings this work closer to confessional poetry.
I admit, though, that I was not as enchanted by this collection as I was with Averno. For me, something was missing in the writing, although it feels a bit weird to say I felt underwhelmed considering the subject matter. Perhaps the bitterness emerging from the poems prevented me from engaging with the poetess' other emotions?

My favourite poems were: "New World", "Brown Circle", “Mirror Image”, “First Memory”.

This was a lovely selection of poems by Wendy Cope. I'm glad I could listen to the audiobook because it is narrated by the poetess herself and she explained why she wrote some of her poems. I like the simplicity in Cope's writing, it feels like breathing some fresh air after a work day.

A very well written autobiography about childhood (and more), specifically set in a poor and working class environment in Denmark. Stylistically, it reminded me a little of Colette.
I find it interesting how most of the time, the publishing world will prioritise translating women writers' autobiographical or academic work over their poetry books (thinking of Audre Lorde).

Two quotes that I wrote in my notes (translated to French):
“[…] mon père dit que je ne dois pas croire en Notre Seigneur, parce que les capitalistes se sont toujours servis de lui contre les pauvres.” p.19

“On ne peut pas s’échapper de l’enfance, elle flotte autour de chacun de nous comme une odeur persistente.” p.29

Une biographie plutôt originale d'une des plus grands écrivains de langue française, Colette. Je n'en suis pas à mon premier livre sur cette autrice mais l'ajout d'images d'archive et d'anecdoctes était chouette. J'ai trouvé que c'était tout de même quelque peu décousu, avec cette manière de lister aléatoirement des points sur la vie de Colette. Mais c'est aussi ce qui a rendu la lecture dynamique.

Il manque peut-être des notes de bas de page pour référer les affirmations aux sources (qui sont à la fin). Notamment concernant tous les "Colette est la première à ceci, à cela" parce que bon on se pose des questions quant à la véracité.

Colette étant de ma région natale, la Bourgogne, j'avais visité le musée qui lui est dédié et je recommende si vous passez par l'Yonne.

C'est très intéressant de porter une attention particulière à la poésie populaire. Et ce d’autant plus dans un contexte où la poésie, notamment dans sa forme écrite, est devenue un genre littéraire dit noble, et considéré élitiste. Il y a malgré tout cette opposition poésie orale/populaire vs. poésie écrite/élitiste donc.
Ainsi, le milieu ouvrier ou bien les campagnes se voient mis à l’honneur par nombreux poètes. Le travail sur le langage était chouette car il montrait la diversité des accents, des prononciations. Et puis ma Bourgogne a eu droit à un poème lol.

Toutefois, c'est une anthologie qui manque cruellement de poétesses (seulement 2/28). Certes, ça date de 1992 mais ce n’est finalement pas tant une excuse. Il manque alors un regard critique de la part de l’éditeur sur ce manque de femmes et donc sur ce que cela dit de notre société et des milieux populaires. À noter que les deux seules femmes incluses dans l’anthologie étaient toutes deux issues de milieux bourgeois (voir aristocrate). Je note également la dose de racisme.